lunes, 6 de febrero de 2023

VUELVE ARENA ROCK CON INVITADOS DE LUJO

Vuelve el primer programa de rock difundido por Púrpura en Línea, se trata de una producción que lleva décadas difundiendo la música rock, especialmente la producida en Bolivia y Latinoamérica bajo la dirección del comunicador y músico Ernesto Guevara Quiroz.

La nueva temporada comienza hoy, 6 de febrero, y contará con invitados de lujo como LOS OVNIS de Huanuni (Oruro) que recientemente volvieron a los escenarios y SANGRE HIRVIENDO una banda con mucha actitud de La Paz.

ARENA ROCK comenzó en televisión (Univalle TV) el año 2000, después migró a la radio y se transmitió por Radio Kancha Parlaspa, Radio Onda Verde y Radio CEPJA . En 2014 volvió a la televisión  (Radio Televisión Popular) y desde la creación de PÚRPURA EN LÍNEA en 2015 se emite ON LINE desde Bolivia para el mundo entero por purpuraenlinea.blogspotcom y por aplicación para celular que se puede descargar en: https://acortar.link/jVbJ3D

miércoles, 1 de febrero de 2023

Los míticos Ovnis de Huanuni se presentarán en Cochabamba este 5 de febrero

Los míticos Ovnis de Huanuni regresan a los escenarios del país. Tras un largo receso de los escenarios, la agrupación boliviana inició una gira nacional que llegará el próximo domingo 5 de febrero a Cochabamba. 

El grupo de los 70's aún tiene su público, el domingo se presentará en el local Valluna, junto a otras bandas locales, entre las que destacan Tiquipaya Golden Blues Band, Black Steel y Blues de tierra. 

En su gira nacional han visitado a La Paz y Sucre, con una demostración avasallante de sus fanáticos que amaron bailar en los 70's todos sus éxitos. La iniciativa de volver a los escenarios fue del fundador Moisés Rivera, quien es el baterista del grupo.

Rivera es el único miembro original de la agrupación, la banda añade a otros músicos que desde mediados de diciembre del 2022 vienen trabajando en fechas de próximos conciertos como la "segunda temporada" de la banda.

“Nos hemos caracterizado por interpretar el folk rock, como los Grillos, Luz de América y los Signos. El primer disco que grabamos era un poco más latino, sólo ese”, precisó Moisés, en una declaración que recoge Página Siete. 

Ahora bien, la banda se formó en la década de los 60 y los cantantes de esa época eran adoslecentes. La banda sobrevivió hasta 1.981, cuando se separó. En su trayectoria lograron grabar cuatro discos. 

Entre sus "himnos" resaltan "Minero", "Sé que no vendrás" y "Gente pobre", eran temas que coreaban en los eventos juveniles de aquellos tiempos en Potosí. 

Ahora traen sus temas clásicos, que los dieron a conocer en ese entonces, pero también añaden cuatro nuevos temas que se grabaron en el 2000 y 2008, respectivamente. 

Para Rivera este regreso supone un nuevo reto, porque la mayoría del público son fanáticos que los conocen. Pero también han logrado captar fans nuevos, de nuevas generaciones y eso es algo que anhelan para esta temporada de los Ovnis de Huanuni. 

FUENTE: Willmary Montilla • Bolivia.com

viernes, 27 de enero de 2023

MAÑANA ESTRENAREMOS EL ESPECIAL ANUAL 2022 DE STEREO TOP BOL


Mañana estrenaremos el Décimo Anual del Ranking Nacional Stereo Top Bol, programa especial de cerca a 6 horas con lo mejor del rock y pop boliviano bajo la conducción de Loyda Dávila.

Un encuentro con las 100 mejores canciones del 2022, los 25 del Chart Top Rock que podrás disfrutar este Sábado 28 y reprís el día Domingo 29 de enero a partir de las 10 de la mañana.

Por: purpuraenlinea.blogspot.com

APP para celular: https://acortar.link/jVbJ3D

miércoles, 25 de enero de 2023

BAJO TIERRA EN LAS SENDAS ROCKERAS

 

 Hoy en Cvltvral tenemos como invitados de lujo a los integrantes de esta rocanrolera banda cuyo sonido se basa en el “Heavy Rock” perfectamente fusionado con el folklore nacional, dando como resultado, uno de los sonidos más destacados de nuestro medio. En esta exclusiva conocemos más de ellos… sean todos bienvenidos al show.

¿Cómo nace el proyecto “Bajo Tierra”?
Se formó el 6 de abril de 2002 cuando coincidimos en una sesión de ensayo Sergio Terán, Ernesto Guevara, “Nelo” Copa y Rudyard Vargas. Casi de inmediato no dimos la tarea de componer y grabamos nuestro primer sencillo “Hambre y Dolor”. Poco después la banda graba el sencillo “El SarirI”, tema compuesto por Nataniel Gonzales y Luciano Callejas con el que comenzamos a explorar la identidad de nuestra música.

¿Dónde radica la necesidad de hacer rock del bueno?
Es importante que, como bolivianos, tengamos la posibilidad de expresar nuestra cultura y nuestra realidad a través del rock que es un género honesto y directo. La estética de “Bajo Tierra” no es necesariamente fusión en términos clásicos para música boliviana pues la identidad boliviana se encuentra en la música en sí: estructuras, acordes, escalas que usa la música boliviana que son claramente compatibles con las que usa el rock. Es ahí donde se encuentra la esencia de “heavy metal” que hacemos con fuerte identidad boliviana sin necesidad de incluir instrumentos nativos, por ejemplo. Hacemos rock que nos exige mucho técnicamente y nos obliga a llegar al límite de nuestras capacidades por lo que conscientes de nuestras limitaciones este género nos ayuda a crecer como músicos y a liberar nuestros demonios. Hacer música con “Bajo Tierra” es catártico.

¿Qué bandas han significado una influencia directa en su sonido?
Las influencias musicales son muy diversas y responden al entorno de preferencias de cada uno de los integrantes de la banda, aunque se pueden identificar algunos géneros musicales como el heavy metal clásico, el rock boliviano y el folklore andino. Bandas que incluyen en nuestro trabajo son muchas, prácticamente todo lo que disfrutamos con pasión aterriza en las composiciones de “Bajo Tierra”.

¿Qué temáticas les gusta abarcar en sus letras?
Las canciones de “Bajo Tierra” reflejan intereses colectivos que claman justicia social y abogan por el respeto de los derechos humanos y de la Madre Tierra; la reflexión histórica y crítica de diversas vivencias. La música a más de un espacio de liberación funciona también como un espejo social.

¿Cuántos trabajos de estudio tienen al momento?
Hemos producido 3 discos de larga duración, varios Demos, un par de soundtracks para audiovisuales bolivianos, un disco Split Junto a Insignia de Argentina y varios compilados de rock boliviano, entre ellos el “Metal Marka”.

¿Cuál dirían que es la mayor traba de hacer rock propio y original en un medio como el nuestro?
La falta de educación desde los niveles más básicos lleva a tener un pensamiento errado el cual pone al arte y en este caso a la música en segundo plano. Si existieran mejores niveles de educación en general, el ciudadano promedio podría escoger de manera libre lo que escucha y no simplemente lo que el medio local obliga. Los medios locales, sin contar el internet, muestran y promocionan música comercial de muy bajo aporte artístico y cultural, alineados a un sistema que explota comercialmente tanto música como imagen.

¿Cómo ha sido la acogida de sus seguidores con el paso de tiempo?
Sentimos que de ser los nuevos en la escena metalera en 2002, y con evidente rechazo a las exploraciones del metal con folklore al principio por parte de los puristas, tras 20 años de vigencia, ahora somos una especie de veteranos del “Heavy Metal” boliviano y vemos cómo ahora muchas bandas construyen a su manera y con mucha creatividad la estética musical que nos identifica como país y nos hace únicos. Es muy interesante encontrar un público que por una parte son los viejos diablos de la escena, colegas de nuestra generación, y que por otra, nos trae un público renovado que, prácticamente, nació junto con la banda y ahora ya tiene edad para asistir a nuestras presentaciones. Se siente un respeto especial.

¿Cómo ponderan la gira “Suplica Por Mi Alma” como aporte para ustedes como banda?
El aporte de nuestra actual gira es enorme porque nos permite llegar a una nueva generación, la cual no necesariamente escuchó nuestros anteriores discos. El hecho de haber editado el disco en formato de vinilo también nos permite llegar a un público que no necesariamente consume “Heavy Metal”, me refiero a los coleccionistas que cada vez son de mayor cantidad. De esta forma, nos permite cumplir con nuestros seguidores que desde el comienzo de nuestra carrera nos acompañan y esperaban con ansias un nuevo material. A eso súmale que para muchos músicos; el 2022 ha significado el retorno a los escenarios y, en nuestro caso, con un matiz especial, pues volvemos con nuevo disco.

¿Qué depara la agenda del 2023?
En este año continuaremos difundiendo nuestro nuevo trabajo con presentaciones en nuestro país y fuera de él. También retomaremos un proyecto junto al maestro Nataniel Gonzales que dejamos en suspenso por la pandemia en 2020. Esperemos que la propuesta musical que resulte con este enorme músico del folklore y rock boliviano pueda ver la luz en próximos meses.

FUENTE: El Diario

miércoles, 18 de enero de 2023

LOS OVNIS SE PRESENTARÁN EN COCHABAMBA EL 5 DE FEBRERO

La legendaria banda de Huanuni, LOS OVNIS, se presentarán el 5 de febrero en Cochabamba compartiendo escenario con un importante cartel de bandas locales.

Los OVNIS publicaron la invitación en su fan page de la siguiente forma: "Amigas y Amigos, este domingo 5 de febrero nos estaremos presentando en COCHABAMBA. Quedan cordialmente invitados a esta faena musical".

Sin duda se trata de una excelente oportunidad para acercarse a la música de la siempre vigente carrera musical de los OVNIS.


ATTOMICA, BAJO TIERRA, HYENA y ENCOFFINED SE PRESENTAN ESTE SÁBADO EN EL MARTADERO

Este próximo sábado 21 de enero tendremos en nuestro medio otro gran evento de carácter Internacional en el MARTADERO destacando a los legendarios Thrashers paulistas ATTOMICA celebrando sus 38 años en el "Ruedo",  compartiendo escenario junto a los bolivianos de BAJO TIERRA, los peruanos originarios de la ciudad de Cajamarca HYENA y los Death/Doomsters cordobeses ENCOFFINED. Es otro espectacular acierto de IN METAL WE STAND.


FUENTE: CUARTA CRUZADA (26 años)

jueves, 12 de enero de 2023

Murió el legendario guitarrista Jeff Beck

El legado de Jeff Beck como uno de los guitarristas más increíbles del rock, será recordado para siempre.

Este miércoles 11 de enero, se dio a conocer el fallecimiento del legendario músico a los 78 años de edad.
Así se informó en un comunicado a través de redes sociales. “En nombre de su familia, es con profunda tristeza que compartimos la noticia del fallecimiento de Jeff Beck. Después de contraer meningitis bacteriana repentinamente, falleció pacíficamente ayer [10 de enero].
Su familia pide privacidad mientras procesan esta tremenda pérdida”.
El legado de Jeff Beck en la música
Jeff Beck, cuyo verdadero nombre fue Geoffrey Arnold Beck, nació el 24 de junio de 1944 en la comunidad de Wallington, esto en Londres, Inglaterra. Desde muy joven demostró su afinidad por la música, citando en diversas ocasiones a exponentes de la talla de Les Paul, BB King o Cliff Gallup como algunos de los que hicieron que se interesará en el blues y el rock & roll.
Durante su adolescencia, empezó a tocar la guitarra. Durante mucho tiempo, intentó construir la suya propia y algunos conocidos le prestaban instrumentos para que practicara. Como relata The Guardian, obtuvo su primera guitarra luego de intentar disuadir a una tienda de alquiler con opción a compra.
Luego de ver que la familia de Beck no podría comprar el instrumento, la gente de aquella tienda desistió de los pagos faltantes y se la dieron.
Fue en su juventud, en las épocas en las que fue estudiante de un colegio de arte, cuando empezó a codearse con otros futuros músicos que alcanzarían la fama dentro de la escena rock británica.
Tocó en algunas bandas como Screaming Lord Sutch and The Savages y se convirtió eventualmente en un destacado músico de sesión, haciéndose amigo del también legendario guitarrista Jimmy Page. Este último lo invitó a formar parte de The Yardbirds para reemplazar a Eric Clapton.