viernes, 27 de enero de 2023

MAÑANA ESTRENAREMOS EL ESPECIAL ANUAL 2022 DE STEREO TOP BOL


Mañana estrenaremos el Décimo Anual del Ranking Nacional Stereo Top Bol, programa especial de cerca a 6 horas con lo mejor del rock y pop boliviano bajo la conducción de Loyda Dávila.

Un encuentro con las 100 mejores canciones del 2022, los 25 del Chart Top Rock que podrás disfrutar este Sábado 28 y reprís el día Domingo 29 de enero a partir de las 10 de la mañana.

Por: purpuraenlinea.blogspot.com

APP para celular: https://acortar.link/jVbJ3D

miércoles, 25 de enero de 2023

BAJO TIERRA EN LAS SENDAS ROCKERAS

 

 Hoy en Cvltvral tenemos como invitados de lujo a los integrantes de esta rocanrolera banda cuyo sonido se basa en el “Heavy Rock” perfectamente fusionado con el folklore nacional, dando como resultado, uno de los sonidos más destacados de nuestro medio. En esta exclusiva conocemos más de ellos… sean todos bienvenidos al show.

¿Cómo nace el proyecto “Bajo Tierra”?
Se formó el 6 de abril de 2002 cuando coincidimos en una sesión de ensayo Sergio Terán, Ernesto Guevara, “Nelo” Copa y Rudyard Vargas. Casi de inmediato no dimos la tarea de componer y grabamos nuestro primer sencillo “Hambre y Dolor”. Poco después la banda graba el sencillo “El SarirI”, tema compuesto por Nataniel Gonzales y Luciano Callejas con el que comenzamos a explorar la identidad de nuestra música.

¿Dónde radica la necesidad de hacer rock del bueno?
Es importante que, como bolivianos, tengamos la posibilidad de expresar nuestra cultura y nuestra realidad a través del rock que es un género honesto y directo. La estética de “Bajo Tierra” no es necesariamente fusión en términos clásicos para música boliviana pues la identidad boliviana se encuentra en la música en sí: estructuras, acordes, escalas que usa la música boliviana que son claramente compatibles con las que usa el rock. Es ahí donde se encuentra la esencia de “heavy metal” que hacemos con fuerte identidad boliviana sin necesidad de incluir instrumentos nativos, por ejemplo. Hacemos rock que nos exige mucho técnicamente y nos obliga a llegar al límite de nuestras capacidades por lo que conscientes de nuestras limitaciones este género nos ayuda a crecer como músicos y a liberar nuestros demonios. Hacer música con “Bajo Tierra” es catártico.

¿Qué bandas han significado una influencia directa en su sonido?
Las influencias musicales son muy diversas y responden al entorno de preferencias de cada uno de los integrantes de la banda, aunque se pueden identificar algunos géneros musicales como el heavy metal clásico, el rock boliviano y el folklore andino. Bandas que incluyen en nuestro trabajo son muchas, prácticamente todo lo que disfrutamos con pasión aterriza en las composiciones de “Bajo Tierra”.

¿Qué temáticas les gusta abarcar en sus letras?
Las canciones de “Bajo Tierra” reflejan intereses colectivos que claman justicia social y abogan por el respeto de los derechos humanos y de la Madre Tierra; la reflexión histórica y crítica de diversas vivencias. La música a más de un espacio de liberación funciona también como un espejo social.

¿Cuántos trabajos de estudio tienen al momento?
Hemos producido 3 discos de larga duración, varios Demos, un par de soundtracks para audiovisuales bolivianos, un disco Split Junto a Insignia de Argentina y varios compilados de rock boliviano, entre ellos el “Metal Marka”.

¿Cuál dirían que es la mayor traba de hacer rock propio y original en un medio como el nuestro?
La falta de educación desde los niveles más básicos lleva a tener un pensamiento errado el cual pone al arte y en este caso a la música en segundo plano. Si existieran mejores niveles de educación en general, el ciudadano promedio podría escoger de manera libre lo que escucha y no simplemente lo que el medio local obliga. Los medios locales, sin contar el internet, muestran y promocionan música comercial de muy bajo aporte artístico y cultural, alineados a un sistema que explota comercialmente tanto música como imagen.

¿Cómo ha sido la acogida de sus seguidores con el paso de tiempo?
Sentimos que de ser los nuevos en la escena metalera en 2002, y con evidente rechazo a las exploraciones del metal con folklore al principio por parte de los puristas, tras 20 años de vigencia, ahora somos una especie de veteranos del “Heavy Metal” boliviano y vemos cómo ahora muchas bandas construyen a su manera y con mucha creatividad la estética musical que nos identifica como país y nos hace únicos. Es muy interesante encontrar un público que por una parte son los viejos diablos de la escena, colegas de nuestra generación, y que por otra, nos trae un público renovado que, prácticamente, nació junto con la banda y ahora ya tiene edad para asistir a nuestras presentaciones. Se siente un respeto especial.

¿Cómo ponderan la gira “Suplica Por Mi Alma” como aporte para ustedes como banda?
El aporte de nuestra actual gira es enorme porque nos permite llegar a una nueva generación, la cual no necesariamente escuchó nuestros anteriores discos. El hecho de haber editado el disco en formato de vinilo también nos permite llegar a un público que no necesariamente consume “Heavy Metal”, me refiero a los coleccionistas que cada vez son de mayor cantidad. De esta forma, nos permite cumplir con nuestros seguidores que desde el comienzo de nuestra carrera nos acompañan y esperaban con ansias un nuevo material. A eso súmale que para muchos músicos; el 2022 ha significado el retorno a los escenarios y, en nuestro caso, con un matiz especial, pues volvemos con nuevo disco.

¿Qué depara la agenda del 2023?
En este año continuaremos difundiendo nuestro nuevo trabajo con presentaciones en nuestro país y fuera de él. También retomaremos un proyecto junto al maestro Nataniel Gonzales que dejamos en suspenso por la pandemia en 2020. Esperemos que la propuesta musical que resulte con este enorme músico del folklore y rock boliviano pueda ver la luz en próximos meses.

FUENTE: El Diario

miércoles, 18 de enero de 2023

LOS OVNIS SE PRESENTARÁN EN COCHABAMBA EL 5 DE FEBRERO

La legendaria banda de Huanuni, LOS OVNIS, se presentarán el 5 de febrero en Cochabamba compartiendo escenario con un importante cartel de bandas locales.

Los OVNIS publicaron la invitación en su fan page de la siguiente forma: "Amigas y Amigos, este domingo 5 de febrero nos estaremos presentando en COCHABAMBA. Quedan cordialmente invitados a esta faena musical".

Sin duda se trata de una excelente oportunidad para acercarse a la música de la siempre vigente carrera musical de los OVNIS.


ATTOMICA, BAJO TIERRA, HYENA y ENCOFFINED SE PRESENTAN ESTE SÁBADO EN EL MARTADERO

Este próximo sábado 21 de enero tendremos en nuestro medio otro gran evento de carácter Internacional en el MARTADERO destacando a los legendarios Thrashers paulistas ATTOMICA celebrando sus 38 años en el "Ruedo",  compartiendo escenario junto a los bolivianos de BAJO TIERRA, los peruanos originarios de la ciudad de Cajamarca HYENA y los Death/Doomsters cordobeses ENCOFFINED. Es otro espectacular acierto de IN METAL WE STAND.


FUENTE: CUARTA CRUZADA (26 años)

jueves, 12 de enero de 2023

Murió el legendario guitarrista Jeff Beck

El legado de Jeff Beck como uno de los guitarristas más increíbles del rock, será recordado para siempre.

Este miércoles 11 de enero, se dio a conocer el fallecimiento del legendario músico a los 78 años de edad.
Así se informó en un comunicado a través de redes sociales. “En nombre de su familia, es con profunda tristeza que compartimos la noticia del fallecimiento de Jeff Beck. Después de contraer meningitis bacteriana repentinamente, falleció pacíficamente ayer [10 de enero].
Su familia pide privacidad mientras procesan esta tremenda pérdida”.
El legado de Jeff Beck en la música
Jeff Beck, cuyo verdadero nombre fue Geoffrey Arnold Beck, nació el 24 de junio de 1944 en la comunidad de Wallington, esto en Londres, Inglaterra. Desde muy joven demostró su afinidad por la música, citando en diversas ocasiones a exponentes de la talla de Les Paul, BB King o Cliff Gallup como algunos de los que hicieron que se interesará en el blues y el rock & roll.
Durante su adolescencia, empezó a tocar la guitarra. Durante mucho tiempo, intentó construir la suya propia y algunos conocidos le prestaban instrumentos para que practicara. Como relata The Guardian, obtuvo su primera guitarra luego de intentar disuadir a una tienda de alquiler con opción a compra.
Luego de ver que la familia de Beck no podría comprar el instrumento, la gente de aquella tienda desistió de los pagos faltantes y se la dieron.
Fue en su juventud, en las épocas en las que fue estudiante de un colegio de arte, cuando empezó a codearse con otros futuros músicos que alcanzarían la fama dentro de la escena rock británica.
Tocó en algunas bandas como Screaming Lord Sutch and The Savages y se convirtió eventualmente en un destacado músico de sesión, haciéndose amigo del también legendario guitarrista Jimmy Page. Este último lo invitó a formar parte de The Yardbirds para reemplazar a Eric Clapton.

miércoles, 11 de enero de 2023

El rock une a cantantes para ayudar al fundador de Wara Dante Uzquiano

Una alineación de grandes intérpretes del rock boliviano se dará cita en Alive Music Bar, en La Paz, con la Agrupación Boliviana Wara al frente, para un concierto en beneficio de su fundador Dante Uzquiano.

La cita está programada para el 13 de evento y el aporte acordado es 40 bolivianos, que dará acceso a la noche musical —a iniciar desde las 22:00— donde invitados especiales como Boris Méndez (Armadura), Juan Alejandro Beltrán (Awatinas), René Alinas, Leslie Vergara (Antología), Joaquina Revollo (Joaquina), JC Mamani y Ela Mercado (Walkman) dirán “presente”.

Para hacer las reservas o solicitar más información sobre el concierto “Todos por Dante”, se puede contactar al teléfono 75265417.

Dante Uzquiano, músico, compositor, vocalista y fundador de la mítica banda boliviana Wara, se encuentra delicado de salud desde hace algunas semanas, por lo que sus compañeros lanzaron una campaña solidaria para juntar fondos y cubrir los gastos de su tratamiento.

En 2016, ya había sido sometido a una operación de cadera pero recientemente se confirmó la necesidad de más intervenciones, que requerirán considerables sumas de dinero. 

Dante Federico Uzquiano Peñarrieta nació el 6 de junio de 1948, en La Paz, y desde pequeño mostró inclinación por la música. En su juventud estudió canto y también antropología y arqueología, vertientes académicas que nutrirían sus futuras composiciones.

En 1972, fundó la banda Conga, que con el tiempo se convertiría en la Agrupación Wara, junto a Omar León, Jorge Cronembold y Carlos Daza. Su primer álbum “El Inca” está considerado entre los 30 mejores discos de la Historia del Rock Boliviano, y marcó un profundo sentimiento de reivindicación del indígena, que Uzquiano se esforzó por conservar, incluso frente al contexto de ese entonces, amenazado por dictaduras militares.

¡TAN CARO EL VINILO!

Hace unas semanas uno de los amigos de estos lares virtuales me hizo conocer en tono de decepción y reclamo sobre como el mercado del vinilo se había modificado, en su entender deformado, en referencia a lo altamente costoso que significa tener un ejemplar en esta hora y más aún si este se considera raro por su limitada edición, en cuanto a viejas ediciones.

Otro asiduo a estas cosas, decía sobre el EP denominado Mustapha de Queen (1978), que el sonido consideraba de muy baja calidad, intuyo que quiso decir que no justificaba hacer el pago exorbitante por tal ítem, ni por ser uno de los más buscados por los fanáticos de Queen en el mundo, siendo su valor de mercado Sus.1200.- aproximadamente. Es necesario señalar que este EP (Extended Play o 7”) o sencillo fue editado en cuatro países: Alemania, España, Yugoslavia y Bolivia; el lado B fue Dead On Time en los lanzamientos de España y Alemania, mientras esa misma faz en las editadas en Yugoslavia y Bolivia (Emi Bolivia, Odeon) tuvieron a In Only Seven Days, teniendo caratula distinta cada edición (sitio: queenpedia).
Mientras otro caro amigo de las lides melómanas objeto el peculiar sitial del vinilo, defendiendo al casete por su aparente condición residual, es decir el carácter proletario de este añorado formato.
Por otra parte, es notoria cierta molestia de algunos que siempre coleccionaron al margen de esta moda, porque “el santo vinilo” se convirtió en tendencia, es decir dejo de ser aquel casi olvidado en los desperdicios de cosas usadas, para alcanzar la categoría de fetiche o como alguien definió como prostituto entre todos los formatos.
No pretendo ser redundante sobre cuestiones ya señaladas en otros artículos, pero las recurrentes consultas expuestas me permiten ampliar algunos tópicos al respecto.
Pues bien, el vinilo es una mercancía, un bien de uso, objeto de satisfacción de necesidades para el que vende como para el que adquiere, de manera concisa. Pero, ¿cómo llegamos aquí?, la explicación respondería sonoramente el gallo Claudio, la economía hijo la economía.
¿Quiénes consumen música en vinilo?
El consumo de música en formato vinilo en el marco del coleccionismo divido en tres segmentos: a) el colector que adquiere el bien por el vinilo o el depositario de música; cuyo consumo se limita a la búsqueda de ediciones, tanto viejas ediciones o nuevas, la premisa es obtener la música en este material, por más que este exista en otros formatos, siendo imperativo el gusto ante todo, por otra parte, el otro segmento b) busca el vinilo por su registro fonográfico, es decir, el valor musical que se halle en si dentro del vinilo, la edición descatalogada, el ignoto, ya sea para disfrute privado o de preservación, esta afición podría arribar un peldaño que conlleve fines de investigación y concatenar con disciplinas como la historia , economía, sociología, etc. No obstante, ambos tipos de consumidores combinan, priorizando una acción sobre otra inevitablemente. Estos dos segmentos consumen música al margen de la industria actual en gran medida, en general lo importante es lo viejo, lo descatalogado. c) Sin embargo el nuevo consumidor, el que adquiere por imitación se insertó para adquirir la nueva música, pero también la vieja arropada en nuevo empaque.
Vale decir, como se expuso anteriormente, a mayor demanda de un bien el precio sube, sin embargo esa no es condición suficiente ya que la oferta debe activar sus mecanismos para satisfacer una demanda cada vez más necesitada, como la necesidad del adicto por su droga. Sin embargo no todos los vinilos tiene un alto valor en el mercado, solo es necesaria una visita a la feria 16 de Julio, espacio residual por antonomasia donde muchos otros ejemplares solo esperan que les llegue el sol para ser ondulados.
¿Quiénes pusieron en alza los precios del vinilo?
No se debe olvidar que desde la visión de la Oferta, antes de ser objetos contenedores de historia sobre el material grabado, recuerdos personales de la infancia y/o adolescencia, son artículos mercancía, siendo atributo esas particularidades para hacerlo bien transable, cuyo precio de oferta y demanda comulgan en un punto de equilibrio o precio de mercado, todos ellos dispuestos a ser retribuidos con pecunia en la danza de artículos a la venta.
La estrategia o la construcción del imaginario sobre el vinilo
Ahora bien, el aura especial que rodea a estos bienes, no es solo su condición intrínseca de contenedor de música, siendo más bien otros atributos de índole subjetivo que dieron valor, como la ritualidad, la forma de reproducción que romantiza la posesión del mismo.
El imaginario del capital idealizo a la mercancía vinilo; la hizo superior en relación a otros formatos insertando el falso debate: ¿qué es mejor?, ¿análogo o digital?, el vinilo suena mejor que cualquier otro formato digital, otra de las mentiras recurrentes es que el vinilo fuere grabado de manera análoga, en cuanto a nuevas ediciones, afirmación repetida tantas veces hasta convencer al consumidor que es así, cuya temática requerirá otro análisis.
Los hacedores del marketing hicieron del artículo tan mercancía como cualquier otra, con una diferencia, hicieron de ella obra de arte, o hicieron creer aquello. Así también satisfizo la demanda y fue reproducido en masa, en la denominada era de la reproductibilidad técnica (Walter Benjamín).
Su producción en masa hace que su disponibilidad sea suficiente y superabundante, sin embargo la industria argumenta sobre costes elevados debido a la insuficiente capacidad instalada de prensadoras, la disposición de materia prima que imponen precios elevados, justificando su alto costo, se intuye que artificialmente subió el precio, justificada por la extensiva moda de consumo, donde ese precio es aceptado sin discusión por la demanda, en este punto no se debe olvidar que el ser caro significa para la demanda atractivo y “más bonito”.
Conclusión
Los bienes vinilo son mercancías que están en función de condiciones objetivas del mercado: disponibilidad, atributos especiales del articulo esto por parte de la oferta y por otra los consumidores dispuestos a pagar ese precio de mercado convenido, es decir una demanda, esa se expandió y tenemos este actual escenario, por eso los precios elevados.

jueves, 5 de enero de 2023

Petroglifos de Morochata inspiran a comunarios a convertir área rupestre en sitio turístico

Los grabados en piedra presentan diseños simbólicos considerados sagrados y patrimoniales por los comunarios de Chaupisuyo B.  Estudios dan cuenta que se trataría de obras vinculadas a deidades e incluso serían parte de un “camino prehispánico”, destinado a conectar la zona Andina de Cochabamba con Cocapata y Cotacajes.

Sobre el alero de una cueva rocosa del poblado de Chaupisuyo B, una comunidad que se encuentra en la ruta Vinto Morochata, exactamente a 70 kilómetros del municipio de Quillacollo, existen petroglifos o grabados artísticos en piedra. 

Estos grabados en roca visibilizados y valorados por la comunidad, situada a 3.524 metros sobre el nivel del mar, donde viven 86 familias que se dedican a la producción agrícola, principalmente de papa, tienen rostros de personas, cúpulas, espirales, serpiente, diferentes líneas curvilíneas, en forma de P y circulares, entre algunas.

Para los comunarios de la comunidad de Chaupisuyo B, el sitio es un lugar sagrado. El dirigente del poblado , Isidro Vargas, aseguró que se trata de un patrimonio y un legado de sus antepasados.

ARTE RUPESTRE

Uno de los miembros de la Asociación de Estudios de Arte Rupestre Cochabamba, José Luis Gerónimo Rodríguez, identificó en 2015, más de cincuenta figuras divididas en ocho grupos.

Para el estudioso, estos grabados de índole sagrado “podrían estar vinculados con deidades o estar íntimamente relacionados con la naturaleza y el hombre mismo”. Los diseños simbólicos incluso estarían estrechamente relacionados con la “fertilidad y período de lluvias”, añadió.

Rodríguez baraja la posibilidad de que los petroglifos de Chaupisuyu B serían parte de un “camino prehispánico” destinado a conectar la zona Andina de Cochabamba con Cocapata y Cotacajes.

“Podría ser parte de uno de estos trayectos en toda la red vial prehispánica, usada por los incas en su momento; donde existían una serie de: tambos, acequias, paredes de piedra”, profundizó Rodríguez.

SITIO TURÍSTICO

La riqueza rupestre hallada en el lugar inspiró a los comunarios a trabajar en un proyecto para convertir esta “joya” ancestral en un sitio turístico. “Queremos que conozcan todos los visitantes nuestra comunidad y el patrimonio que tenemos”, expresó Vargas.

Al respecto, el secretario municipal de Morochata, Nicolas Rueda, afirmó que una de las rutas turísticas comprende la visita del sitio arqueológico de Chaupisuyo B. “Poco a poco se trabaja desde la Unidad de Turismo para potenciar las rutas turísticas del municipio y se pretende declarar un patrimonio a través de una ley municipal”, señaló.

Pero Chaupisuyu B no es el único lugar donde existen estos grabados en roca.  A cinco kilómetros del lugar, en la comunidad de Lampaya existe otro petroglifo, una figura en una roca en forma de espiral.

FUENTE: Opinión