La primera vez que vi a la banda
Sacrilegio fue en
1992 en el Festival Rock-Bol, organizado en el Colegio Franco Boliviano,
donde las nuevas olas de públicos y agrupaciones marcarían -el ahora-
histórico Movimiento cultural y musical que se gestó desde la llegada de
la democracia en los 80’s.
Fue a partir de ese momento que me
convertí en seguidor y admirador del grupo cochabambino. Esos años me
acompañaron sus primeros materiales editados en cassette, y adquiridos como buen coleccionista de música boliviana.
La canción Ángeles Sin Alas
ha influenciado en mi carrera profesional, tanto como ser humano como
artista. Fue un ejemplo a seguir el tema que desde 1991 ha marcado
época, y se convirtió en referente de la que se etiquetó como “música con contenido social” o “música consciente”. Yo le llamaría “música con alma de guerreros”.
Había perdido -irónicamente- los pasos de Sacrilegio desde el álbum Perdido en el Tiempo, hasta que se me coló -a inicios del presente año- en un rating su nombre, y quedé literalmente atónito.
La emoción volvió a agitar el latido del corazón, fue una grata sorpresa para mi persona poder descubrir dos nuevos discos (Volver a Empezar y Alego Demencia),
material que entra directo al ánima y le levanta los ánimos, dejándote
motivado. Me animé a contactar con la banda para esta entrevista
exclusiva con LaCarne Magazine.
Sacrilegio, Los Ángeles del Hard Rock que por siempre brillarán
Para
mí es un enorme honor y un gran orgullo hablar con la banda Sacrilegio.
Durante las cuarentenas y la pandemia, la vida del planeta ha cambiado
de manera plena y completa. Desde la trinchera del arte uno tiene que
adaptarse, ¿cómo se han sentido en estos nuevos tiempos de
transformación? Personal y musicalmente hablando, ¿cómo están
actualmente?
Primeramente, muchas gracias por la
entrevista. Es indudable que la realidad y la vivencia se han visto
dramáticamente alteradas por esta pandemia. Vemos que el sector
artístico es uno de los más perjudicados a la fecha, pues es
precisamente el que más depende de la afluencia de público.
Los artistas tratan de adaptarse, pero sin duda alguna, en el caso básico nuestro, es difícil para Sacrilegio no poder tener presentaciones en vivo y estar en contacto con la gente de manera presencial.
Por
supuesto que las producciones que se realizan online apaciguan un poco
el deseo ferviente de poder tocar, deseo que sigue vigente en el seno de
la banda inclusive mucho más fuerte luego de uno carrera de 36 años,
pero es solamente una forma de, vuelvo a repetir, apaciguarlo un poco.
Esperamos que esto pueda pasar pronto, pues tocar en vivo es nuestra
forma de vida.
¿Cómo nace Sacrilegio? ¿Por qué el nombre de Sacrilegio? ¿Cuál es su breve historia hasta el presente?
Sacrilegio
nace en el año 1985 en el seno de un colegio católico como lo es el Don
Bosco en Cochabamba – Bolivia. En dicho colegio, la primigenia banda
que aún no tenía nombre se prestaba los instrumentos de dicho
establecimiento educativo, que eran gentilmente cedidos por los padres
católicos que dirigían el colegio.
Por supuesto que al ser una banda novata no sonaba todo muy sólido, con el agravante que se hacía música rockera. Un día, uno de los curas ingresó al salón de ensayo y de manera jocosa le espetó al grupo “Esa música que hacéis, es un total Sacrilegio”.
El nombre gustó y se lo hizo propio, Sacrilegio. A partir de ese momento, y ya con una identidad definida, por lo menos en cuanto al nombre se refería, Sacrilegio realizó sus primeras presentaciones.
El punto de inflexión más importante llega con la decisión de realizar shows
sólo tocando composiciones del grupo, cosa impensada e improbable para
cualquier grupo en ese momento y lugar. Si bien fue una fuerte decisión y
costó mucha determinación llevarla a cabo y convencer a la gente, sin
duda alguna fue la mejor que se pudo tomar. Cabe decir que Sacrilegio sigue haciendo lo mismo hasta el día de hoy.
Tocar
sólo temas propios en aquellos inicios provocó una necesidad urgente de
mejorar en el tema musical y compositivo, lo cual dio paso a los
primeros contratos de grabación. El resto es historia, por suerte muy
positiva para Sacrilegio.
¿Quiénes integran en la actualidad Sacrilegio y qué interpretan?
Actualmente, Sacrilegio está integrada por Bernardo Maldonado en los teclados, Juan Pablo Fernández en la batería, Daniel García en la guitarra, Juan Carlos Fernández en la otra guitarra, César Loma en el bajo, y Alfredo “Chile” Valdés en la voz.
¿Qué influencias artísticas han recibido? ¿Qué estilos musicales han influenciado en Sacrilegio? ¿Pueden mencionar algunas bandas o grupos de su preferencia?
El
Hard Rock es básicamente el sonido que el grupo trata de obtener, con
algunos toques de música clásica, sobre todo en los inicios (esto debido
a la influencia de Susana “Chichina” Lino, pianista clásica y tecladista del grupo en ese momento).
Mayoritariamente las bandas que influenciaron mucho fueron Whitesnake, Dokken, Def Leppard, entre otras. Básicamente las bandas preferidas de nuestro compositor principal Alfredo “Chile” Valdés.
Se aprecian arreglos con un tinte más de Heavy Metal debido a las
influencias del resto de los integrantes, que se decantaban un poco más
por este estilo de música. El resultado de esta mezcla se aprecia en el
sonido de Sacrilegio.
Sacrilegio
y sus integrantes tienen el Corazón de Metal, como dirían las grandes
bandas como Accept. Luego de más de 30 años en escenarios y demás, ¿qué
es ser un Metalero de por vida o como estilo de vida?
Es
algo que se lleva en la sangre, algo que no puedes negar. No puedes
negarte a ti mismo. Más que un estilo de vida, creemos que es una forma
de mirar la vida. Al final definitivamente al Rock no lo eliges, él te
elige a ti, imposible cambiar.
Recuerdo que Sacrilegio representaban a la ciudad de Cochabamba ya desde sus comienzos. ¿Cómo fueron los inicios de Sacrilegio en la escena? ¿Qué se acuerdan de aquellas memorables épocas?
Cierto,
en aquel momento La Paz tenía sólidos representantes, así también Santa
Cruz. Si bien en Cochabamba existían excelentes agrupaciones, te vuelvo
a repetir, creo que la diferencia se hizo tocando solo canciones
propias. Las vivencias fueron muy lindas, queda en el recuerdo las veces
que Sacrilegio tocamos en otros departamentos por primera vez, y había personas en el público que demandaban que toquemos covers.
Pasó casi lo mismo cuando Sacrilegio
empezamos acá en Cochabamba con esa idea, de a poco se tuvieron que ir
convenciendo que tocábamos música propia, y que ir a vernos demandaba
conocer nuestras canciones, era algo que nos llenaba de mucho orgullo.
Luego
de los años recorridos, Sacrilegio es una banda querida y reconocida
por su gente, su ciudad, y su público. ¿Cómo ven/viven la Escena y
Movida actualmente?
Vemos con mucha alegría el
surgimiento de grupos espectaculares, así también se observa cómo se ha
diversificado la oferta musical en muchísimos más estilos y géneros.
Hasta antes de la pandemia, la propuesta era muy variada y era un gusto
salir a los diferentes boliches y poder elegir al grupo que querías
escuchar. La movida está creciendo con muy buenas propuestas de música
inédita y con excelentes músicos.
Tener hoy en día una lista de
reproducción basada en Rock nacional ya no se circunscribe a solo diez o
quince bandas, y eso es un avance importante. Lo único que falta es
masificar un poco más a estas propuestas para que nuevamente escenarios
importantes vuelvan a ser llenados con bandas nuevas con propuesta
propia.
Para muchos músicos, los discos son como sus wawas, uno diferente al otro (en fecha de edición y sonido son únicos). ¿Cuál es la discografía de Sacrilegio a
la fecha y qué años se editaron los discos? ¿Bajo qué Sello salieron
los discos? ¿Algunas anécdotas de estas producciones? ¿Algún material
marcó época en especial para la banda?
La discografía es la siguiente: “De Aquí hasta el Final” Sello Lauro – 1989, “Y Se Te Va la Vida” Salamandra Records – 1991, “Ángeles Sin Alas” Salamandra Records – 1991 (Maxi simple), “Y se te va la vida” (Edición internacional que incluía el tema Ángeles sin alas) EMI Odeón Internacional -1991, “Jamboree Panamericano” Terranova – 1993, “Perdido en el Tiempo” Discolandia – 1995, “Volver a Empezar” Terranova – 2000, “Grandes Sacrilegios” Ajayu Records – 2004, “Alego Demencia” SACRILEGIO – 2019.
Sin duda alguna el disco más emblemático es “Y se te va la vida”,
el que más vendió y más proyección alcanzó. No necesariamente es el
preferido de todos, destacar alguno sobre otro es difícil en términos
emocionales, cada cual tuvo su momento y su lugar.
Recuerdo
que en mis viajes de fin de año a la ciudad de Cochabamba, ya que soy
de madre cochala, pues mi principal afición, ya de joven adolescente,
era ir por las tiendas de música. En aquellos tiempos adquirí el
cassette original de “Ángeles sin Alas” y de “Y Se Te Va la Vida”,
material que actualmente es una joya dentro de mi colección de música
hecha en Bolivia. Luego compré el cassette de Perdido en el Tiempo en
alguna tienda de Discolandia de ciudad La Paz. ¿En qué formatos se ha
editado la discografía de Sacrilegio hasta la fecha?
El material fue editado en los inicios en vinilo y cassette, posteriormente en CD´s. Cabe recalcar que el disco Y se te va la Vida
suponemos fue el último disco de Rock en vinilo editado en Bolivia. Era
la época de la transición al CD, y la decisión de hacerlo en vinilo o
CD se le hizo difícil a la discográfica.
Mirándolo desde un punto
de vista actual, fue una suerte que se hayan decidido por el vinilo,
pues es un formato que gusta mucho y se ha convertido en un clásico.
Gracias
al internet (la herramienta de tecnología que más nos ayuda ahora a
reencontrar buena música e información cultural) pude apreciar videos
que antes se me perdieron en la televisión local y nacional, como es el
caso de Quiero Sentirte Otra Vez, Sigo Buscándote, o Aquí Quedo Yo,
un video divertido y con una importante producción (con la cabina de
teléfono en la camioneta, personajes extras, ustedes tocando en la
esquina de una plaza). ¿Qué videos han marcado a Sacrilegio? ¿Cuál (o cuáles) es el preferido de Sacrilegio? ¿Alguna anécdota de producción y realización en aquellos 90’s?
Así como los discos, todos los videoclips que realizó Sacrilegio fueron muy importantes y queridos para nosotros. Resulta interesante contar que en el video de Sigo Buscándote,
donde aparecemos en el techo de un edificio en construcción, hoy en día
en ese mismo lugar se ha construido un edificio nuevo, pues en el que
habíamos filmado se derrumbó hace algunos años, y eso que estaba en
construcción cuando lo filmamos, (je je).
Indudablemente, el video de Aquí Quedo Yo, fue realmente divertido de hacer, y la producción es la más costosa hasta el momento en los videos de Sacrilegio.
Fue filmado en BETA-CAM, todo un logro para la época, como tú mismo lo
describes, participaron aproximadamente más de 80 extras. Subir una
cabina de teléfono a una camioneta también fue algo complicado de
lograr, así como parar el tráfico y tocar en la esquina de una plazuela.
Nos
complace mucho el resultado, además aparecen muy buenos amigos y
algunos de nuestros hijos cuando eran bebés. Todo un video para mirar,
recordar y reír.
El tema Ángeles sin Alas fue y es uno de mis himnos musicales de Sacrilegio,
esos que te presentan a la Empatía y al Ser Empático que noblemente
vive en su música. Desde el ‘91 han marcado la misma energía en Con tu Amor Puedo Vivir
del 2014, temas sociales enmarcados en campañas en pro de los seres
indefensos y desprotegidos en la sociedad. ¿Qué nos pueden comentar las
experiencias que están enmarcadas en hacer de la música una herramienta
de comunicación para el desarrollo social?
Nos parece
realmente importante el haber podido participar en este tipo de
movimientos, mucho más cuando han sido tan exitosos. Es algo que nos
nace, no es nada planificado, es la sensibilidad de saber que desde tu
lugar de trabajo puedes aportar y causar un impacto y cambio en la gente
que te rodea.
Estamos seguros que los artistas en su gran mayoría
poseen esta sensibilidad, y creemos que es vital para la sociedad. En
lo personal y grupal, los resultados en el largo plazo han sido
realmente emotivos y satisfactorios, pudiendo hoy encontrarnos a muchos
otrora niños convertidos en hombres y ciudadanos de bien, te llena el
alma y el corazón.
El álbum Y Se Te Va la Vida logró romper ventas en toda Bolivia, el video de Sigo Buscándote
(que lo acabo de apreciar por primera vez, y me encantó) lo han filmado
en la azotea de un edificio en construcción, con toda esa actitud Heavy
Metal que lleva la banda. También disfruté del video de Quien Te Ayudará
(en vivo), que refleja ese momento de la banda en que se llenaban los
escenarios, como el Stadium Félix Capriles. ¿Qué nos pueden rememorar de
la producción? ¿Dónde se realizó? ¿En qué Studio se grabó? ¿Cómo se
editó y bajo qué Sello? ¿Algunas anécdotas de la obra?
Ciertamente, el álbum Y Se te va la Vida es el disco más vendido en la historia del Rock boliviano, cosa que nos produce un orgullo inmenso. La producción del video Quién te Ayudará estuvo a cargo de nuestro querido amigo Henry Delgado, el mismo que produjo el video de Ángeles Sin Alas, el cual fue galardonado con el Cóndor de Plata en Bolivia y por la UNICEF a nivel internacional.
En el video de Sigo Buscándote, como mencionamos anteriormente, donde Sacrilegio aparecemos en la azotea de ese edificio, el mismo ya no existe. La idea nació del video de The Beatles donde
también aparecen en una azotea. Nosotros quisimos hacerlo en una azotea
en construcción, sin público en la calle y de madrugada, si lo miran
con detenimiento hay una toma donde Juan Carlos Fernández,
el guitarrista, está parado sobre la última viga del edificio. Quizá
por nuestra juventud en ese momento, no nos dimos cuenta de lo peligroso
que fue. Por suerte, como todos saben, todo resultó bien (je je).
Todos
estos videos fueron filmados entre finales del 90´y principios del
91´para SONOS Producciones, propietaria del Sello Salamandra Records.
Como
buen seguidor de la banda, fui -en aquel año- a comprarme el cassette
original del álbum Perdido en el Tiempo, con el video que acabo de
disfrutar de Y Te Imagino, realizado por Eddie Vargas, un video
conceptual de alta calidad artística. ¿Cómo les fue en esta etapa con
el álbum? ¿Qué anécdotas pueden comentarnos del material discográfico y
su trabajo con el Sello Discolandia?
Básicamente sentimos
que no tuvimos el apoyo necesario de la casa discográfica, aunque el
disco produjo tres singles y tres videos. De ese disco, extractamos dos
temas que seguimos interpretando en nuestros shows actualmente, como son Quiero Sentirte y Nadie te Amará, canciones muy apreciadas por nuestro público.
La producción del video Y te Imagino fue responsabilidad a nivel conceptual de nuestro querido amigo Eddie Vargas,
y el resultado de su idea nos gusta mucho. Es definitivamente un video
diferente, la locación elegida para filmarlo es la antigua estación de
trenes en Cochabamba, un lugar realmente espectacular.
Han
editado un Grandes Sacrilegios, ya en el nuevo Siglo XXI. ¿Cómo les fue
con el material compilatorio de su carrera? ¿En qué formato sale esta
obra de Sacrilegio?
El disco Grandes Sacrilegios
se editó en CD´s. Es uno de los discos que más se reproducen en las
plataformas digitales actualmente. En aquel momento, si bien algunas
canciones tenían que estar, la elección de algunas otras se nos hizo
bastante difícil.
Creemos que, gracias a este disco, Sacrilegio
hemos podido acceder a públicos más jóvenes, pues en nuestros shows en
vivo son estos jóvenes los que hacen referencia al disco de manera
permanente. Realmente es un disco que nos gusta mucho, y obviamente ya
que el trabajo de la banda no ha parado, si bien es distante entre las
publicaciones, seguramente vamos a planificar un Grandes Sacrilegios II.
Posteriormente
han lanzado Volver a Empezar (2018), que incluye temas como Pequeño
Juan, que me llaman la atención profundamente. ¿Qué nos pueden comentar
del material? ¿Dónde se lo produjo? ¿Salió editado en algún formato
físico? ¿Qué anécdotas nos pueden comentar de la obra?
El disco Volver a Empezar
fue grabado en los Estudios Terranova en la ciudad de Cochabamba.
Nuevamente nos sentimos impulsados a tocar el tema social de la niñez
desvalida, la canción del Pequeño Juan nos complace mucho, sin embargo la canción que más destacó en ese disco fue la que le dio título.
Volver a Empezar
es otra de las canciones que no podemos dejar de tocar en los shows. En
su momento tuvo mucha repercusión y mucha radiodifusión, así mismo el
video fue muy difundido.
De ese disco también tenemos el single Aquí Quedo Yo,
que supuso para la banda explorar otro tipo de géneros y fusionarlos
con el Rock, específicamente el Reggae. También la canción Enséñame el Camino es otra de las que no pueden faltar en el repertorio. El disco fue editado en CD.
Alego
Demencia (2019), con temas reversiones de Cunimicita y Ave de Cristal,
entre otras nuevas composiciones que nos mantienen apasionados a los
seguidores de la banda, apreciando sin dudarlo del sonido y la música
que caracterizan a Sacrilegio. ¿Qué nos pueden comentar de la
producción?
La producción de este disco es bastante bizarra, pues son canciones que en su mayoría Alfredo “Chile” Valdés
fue grabando a través del tiempo por más de una década, y con
diferentes alineaciones en la banda, y obviamente en diferentes
Estudios. Cunumicita y Tranquilízate fueron grabadas para un disco homenaje al autor de las mismas, editado por la alcaldía de Santa Cruz. Ave de Cristal fue extractada del disco tributo a Los Kjarkas.
El disco ya produjo tres singles que han ingresado en rankings nacionales, ocupando lugares destacados, como son Evitar, Vuelves, y actualmente la balada Seguir Soñando.
Desde su origen, es sin duda el disco más ecléctico que hayamos podido
publicar, y de ahí proviene su nombre. Si te parece raro, pues bien yo…
“Alego demencia”.
Me
encantó disfrutar del tema De aquí hasta el final (1989), material que
se registró en los míticos Estudios de Lauro Records, donde se grabó su
primer material, plasmando un resumen de toda la primera etapa de la
banda. Este excelente disco proponía canciones con un alto nivel
interpretativo y un estilo determinadamente definido hacia el Hard Rock y
el Heavy Metal –según lo que pude leer e investigar-, contiene en el
Lado A las canciones De Aquí Hasta El Final, Escapa, Hoy Me Siento Diferente, Niños; y por el Lado B Sin Tu Amor, Quien Te Ayudara, Extraños En La Noche, Preludio y Donde Estas. ¿Qué nos pueden contar de aquella producción? ¿Alguna anécdota?
Definitivamente
es una producción que costó un mundo. Era la primera vez que la banda
entraba en un Estudio de grabación, aclarando para las nuevas
generaciones que en aquella época no se podía grabar en casa. Las tomas
de las canciones se hacían en grupo, vale decir todos juntos, como si de
un show en vivo se tratara. Las tomas no se guardaban, se tocaba, se
escuchaba, y, si no estaba buena, se repetía.
Por supuesto que no podías repetir muchas veces, pues el severo ingeniero de sonido, el legendario Emilio Panozo, te mandaba a casa a ensayar. Eso significaba que tu contrato de grabación se veía seriamente comprometido, casi perdido.
Conseguir
un contrato en aquella época era muy sumamente difícil, máxime si la
empresa más grande de tu ciudad, y una de las más grandes del país, como
lo era Lauro y Cía. en aquel momento, centraban su producción en folklore. Alfredo “Chile” Valdés
estuvo esperando al dueño de la empresa en una jardinera en la avenida
Heroínas en Cochabamba por cinco días, Don Laureano Rojas. Frente a los
Estudios de radio, televisión y grabación de Lauro, la empresa tenía una imprenta, y Don Laureano cruzaba la calle a veces entre sus instalaciones.
Se
le ocurrió esta estrategia, pues obtener una cita con él era casi
imposible, y los mandos medios no le tiraban pelota (je, je). En ese
momento existía una grabación del tema Escapa en vivo que logró el primer lugar en la FM Infinita, una de las radios de Lauro, que era la más escuchada por el público joven. Éste era el argumento que empleó Alfredo
cuando lo abordó en el medio de la avenida a Don Laureano. Él lo invitó
a su oficina, escuchó la canción con uno de sus asistentes y firmó al
grupo. El resto es historia.
Sacrilegio
es un referente a nivel latinoamericano de Hard Rock & Heavy Metal,
y un orgullo de Bolivia en cuanto a música metalera se refiere.
Rememoro sus clásicos Ángeles sin Alas o Tu Rostro en el Cielo,
entro otros temas que se han convertido en himnos para su gente que los
sigue en toda Bolivia y el planeta entero, ¿qué canciones son sus
preferidas para ustedes y para los seguidores de la banda?
Es
difícil definir un tema preferido para la banda. Ocurre lo mismo que
con los discos, cada uno es especial. Creemos que el tema Y se te va la Vida podría correr con alguna ventaja, pero no le cuentes a nadie (ja ja).
Entre la audiencia, por supuesto los preferidos Ángeles Sin Alas, Sigo Buscándote, Sin tu Amor, Tu rostro en el cielo, Volver a Empezar, y muchos otros. Tenemos la alegría que el público que nos sigue conoce muy bien la discografía, y los solicitados son varios.
Recuerdo
verlos en los Rock-Bol’s de aquellas épocas gloriosas para los que nos
iniciamos en los 90’s dentro de la Cultura Musical y el Movimiento
roquero. ¿Qué conciertos o eventos han marcado su carrera?
Por
supuesto que son varios conciertos los que quedan dentro de los
recuerdos memorables de la banda, pero ninguno más que el de marzo de
1991, donde conseguimos llenar el estadio “Félix Capriles” de Cochabamba
por primera vez. Fue épico para nosotros, histórico para el Rock
Boliviano.
Desde
su material debut de 1989, al disco Y Se Te Va La Vida, pasando por
Perdido en El Tiempo, y llegando al Alego Demencia, ¿cómo ven la
evolución musical de la banda? ¿Qué géneros musicales han experimentado
con Sacrilegio?
La banda ha experimentado diversos
cambios de alineaciones en el tiempo, el aporte de todos estos músicos
ha influido de manera muy positiva en el sonido del grupo. En cuanto a
lo compositivo, el estilo sigue siendo el mismo, con algunos toques más
modernos.
El único experimento que hicimos fue en el tema Aquí Quedo Yo, coqueteando con el Reggae. También en Cunumicita tuvimos algunos arreglos con voz gutural que aportó nuestro amigo Mykol Gonzalez, de la excelente banda Daga.
Sacrilegio
sigue rockeando desde 1985, unas palabras de ánimo y aliento para las
generaciones venideras. ¿Qué les dirías a las personas que quieren
incursionar en el Movimiento?
Se puede. Puede sonar
repetitivo, pero creer en uno mismo y tu propuesta es vital. El éxito es
30 por ciento talento y 70 por ciento trabajo, disciplina y
perseverancia. Se puede. No se debe olvidar que no se obtiene lo que uno
sólo desea, se obtiene lo que trabajas.
Centrémonos
en el actual momento que encamina Sacrilegio. Vi en sus redes sociales
(el 2 de marzo) que se encontraban en Estudios Vértigo, preparando nuevo
material y en etapa de producción. ¿En qué proceso del proyecto están
trabajando en la actualidad? ¿Ya tiene título el próximo material? ¿Con
cuántos temas contará?
En realidad estamos experimentando
un poco, yendo de a poco. Queremos regrabar algunos temas con un sonido
más moderno, y ver cómo resultan. Estamos también grabando material
nuevo. Hay un tema que nos gusta mucho, que habla de la familia, un
pequeño guiño de amor a nuestros hijos.
Aún no está terminado,
hemos tenido que parar un poco por las restricciones que hay en este
momento en nuestra ciudad, por la pandemia. Pero la idea es hacer un
video donde aparezcan todos los músicos que han pertenecido a Sacrilegio junto con sus hijos. Son un montón, je. El material no tiene nombre, lo estamos llevando todo con calma, sin apuros.
¿Cuál
es su frase, lema, verso o dicho? Ése que les anima, alienta, levanta,
enfoca, etc., para seguir en la batalla musical y del juego de la vida.
Como banda no tenemos uno en especial. El que siempre repite “Chile” Valdés es “firmes y dignos, honor y gloria”,
resumiendo en uno solo a la legión romana y al código de los caballeros
medievales. Por otro lado, tenemos integrantes muy comprometidos con
sus religiones y su fe. Es curioso, también tenemos integrantes ateos,
todos convivimos en el marco de la amistad y el respeto, con el objetivo
permanente de ser mejores personas.
Pude
observarlos y disfrutar en una Sesión Acústica (el pasado septiembre
2020), adecuándonos a los nuevos tiempos y sus medidas de seguridad,
durante la Nueva Era dentro la Tierra. ¿Qué proyectos se vienen para el
2021 para Sacrilegio?
Ideas y proyectos hay varios, desgraciadamente dependemos del virus chino,
y de todas las consecuencias y cambios que está produciendo en nuestras
vidas. Por el momento, nos hemos inmiscuido en un proyecto más que
urgente, que es el de tratar de aportar a nuestros colegas del arte.
Hemos sufrido la pérdida irreparable de muchos amigos y músicos hasta la
fecha por falta de recursos.
El sistema de salud en nuestro país
es precario, por decir lo menos, y muchos colegas no pueden acceder a
tratamientos privados. Acá los músicos no tenemos seguro de salud ni
jubilación, y no estamos trabajando desde el año pasado, por lo cual la
situación es tremenda y desesperada para muchos. Esperemos que esta
situación pase pronto, en el ínterin vamos a trabajar para aportar y
ayudar.
Un
mensaje de despedida para la gente que disfruta de su música y la sigue
en las redes sociales, se compra el material y, cuando pueda, se irá a
los conciertos, también para los nuevos admiradores y seguidores de
Sacrilegio.
Gracias. Es para nosotros un privilegio poder
contar con el apoyo y la preferencia de ustedes por más de 36 años. La
dedicación y el cariño que nos han brindado, en muchos casos hasta
conmovedor, nos ha permitido seguir en esto por tan largo tiempo.
Nos
han regalado una vida musical maravillosa, que esperemos se prolongue
muchísimo más. Por nuestra parte, seguiremos tratando de retribuirlos
con el compromiso de hacer todo con el mismo amor con el que lo hemos
hecho hasta ahora. Ha sido un viaje excepcional y extraordinario.
Queremos también agradecerte a ti y a la revista por la entrevista, que ha estado buenísima. Sigamos rockeando, que el mundo necesita mucha música, sobre todo ahora. Nuevamente, para todos, de nuestra parte, gracias.
FUENTE: Alfonso Aramayo, LaCarne Magazine
